Die wunderbare Musik von Frank Sinatra und Nina Simone immer wieder zu hören, ist die beste Vorbereitung. Und ich freue mich sehr darauf, gemeinsam mit der tollen Aisata Blackman, die die Nina-Simone-Songs performt, die Sinatra-Songs zu singen und zu tanzen. Gerade weil es im Stück außer den Songtexten keine Dialoge gibt, kann sich hier ein Kosmos entfalten, der über die Welt des Liebens in Zweierbeziehungen hinausgeht und der sinnlich und unterhaltsam zugleich auch politische und gesellschaftliche Fragen berührt. Ansonsten: in den Körper hinein zu spüren, neugierig und empfänglich zu bleiben für alles, was da passiert und sich artikulieren will.

Musik begleitet mich durchs ganze Leben, jeden Tag – auch solche, die nicht komponiert ist: Töne, Klänge, Geräusche und Atmosphären. Und auch die Stille wahrzunehmen, aus der alles kommt und in die alles zurückkehrt, ist eine Praxis, die ich sehr schätze. Es gibt eine Theorie, dass die Menschen erst übers Singen die Sprache entwickelt haben. Rhythmus und Töne gehen tiefer als jeder Gedanke.

Wir laufen mit so vielen scheinbar selbstverständlichen Konzepten durch die Welt, die andere uns vorgelebt haben. Die „bessere Hälfte“ zum Beispiel: die Vorstellung, dass wir unvollständig zur Welt kommen und irgendwo da draußen der eine Mensch wartet, der Prinz, die Prinzessin, der uns erst ganz macht. Verhält es sich nicht eher umgekehrt? Wer sich selbst nicht liebt, sucht immer nur jemanden, der eine Lücke füllt oder einen Mangel behebt, und ist blind für die unberechenbare Präsenz des anderen. Das alles und sich selbst immer wieder grundlegend in Frage zu stellen, allgemein akzeptierte Gewissheiten tanzend aufzubrechen und mit der lustvoll spielerischen Kraft des Zweifelns permanente Transformationen zu ermöglichen, das hat nicht nur eine spirituelle, sondern auch eine politische Dimension.

In diesen Zeiten der Polarisierung und der digitalen Vereinzelung tut es gut, sich an die archaische, heilsame Kraft des Körperlichen zu erinnern. Und Stimme ist Körper, schafft Verbindung, transzendiert die innere und die äußere Welt. In einer Zeit, in der so viel darüber gestritten wird, wer was sagen darf und wer wofür geradestehen muss, hat das Singen und das Tanzen eine fast utopische Kraft: Ein tanzender Körper, der singt, behauptet nichts und verteidigt keine Position, er ist einfach da und verhält sich im Raum – und andere tun dort das Gleiche. Das ist keine Flucht vor dem Streit, sondern eine Erinnerung daran, wofür wir ihn eigentlich führen. Wir suchen die Begegnung, die Verschmelzung mit der anderen Person, um unsere Einsamkeit zu überwinden, und sind oft so blind für den Ort, wo alle Widersprüche verschmelzen und aus dem alle Liebesfähigkeit erst entspringt: den eigenen Körper.

Um sich selbst verlieren zu können, muss man sich erst mal haben. Das setzt voraus, zu wissen, was und wer man ist. Wissen wir das wirklich? Wenn wir die Bilder, die wir uns von uns selbst und den anderen machen, loslassen, wird der Blick klar für die unverfälschte und auf eine schöne Weise eigentlich immer unbegreifliche Realität. So gelangen wir bisweilen vom Haben zum Sein: ja, um wirklich sein zu können, um wahrhaft zu lieben, hilft es, sich und alles loszulassen. Wer nichts erwartet, bekommt manchmal Geschenke.

Für mich geht es in der Kunst u. a. darum, mich selbst und den Vorschlag, den das Universum mit meiner Person macht, ganz ernst und wichtig zu nehmen – und gleichzeitig überhaupt nicht. „Ich bin nicht wichtig, aber was andere an mir wichtig finden, das ist wichtig” – das soll Peter Altenberg einmal gesagt haben. Der Blick in die innere Welt mit all ihren Abgründen ist auch immer der Blick nach außen in die soziale Welt hinein und umgekehrt. Das Private ist politisch, und alle Politik fängt im eigenen Körper an, im eigenen Verhalten, im eigenen Denken. Leben heißt Sehen, und Kunst kann helfen, den Blick zu schärfen oder in ungewohnte Richtungen zu werfen und scheinbare Gewissheiten zu erschüttern. Katharsis kann auch lustvoll und leidenschaftlich daherkommen und so nicht nur bewegen, sondern auch bestens unterhalten. Kunst kann und darf alles und lässt sich zum Glück nicht in Worte fassen.