Vielen Dank! Mir sind viele schöne Momente aus meinem Probejahr im Gedächtnis geblieben, beispielsweise haben mir die Produktionen von Don Giovanni und Madama Butterfly großen Spaß gemacht. Auch Le Sacre du Printemps von Strawinsky habe ich sehr gern gespielt.

Insgesamt habe ich die Anfangszeit als sehr intensiv wahrgenommen: Es war spannend, viele neue Menschen kennenzulernen, sich viel neue Literatur zu erarbeiten und viele neue Eindrücke zu verarbeiten. Meine Kolleg*innen haben es mir aber denkbar einfach gemacht: Ich habe in sehr guter Erinnerung, wie freundlich und herzlich ich ins Orchester aufgenommen wurde, sodass ich mich von Anfang an wohlfühlen konnte.

Meine Eltern erzählen oft, dass ich ein Kindergartenkind war, das viel beschäftigt werden wollte. Da ich aus einer Musikerfamilie komme und bei uns zu Hause Musik immer präsent war, war es naheliegend, ein Instrument zu lernen. Mein Vater ist selbst Bratschist im Orchester, daher kannte ich die Streichinstrumentenfamilie und habe mir damals als Fünfjährige die Geige selbst ausgesucht. Rückblickend war das der Beginn einer langen und schönen Reise, die mich schließlich zu meinem heutigen Beruf geführt hat.

Ich mag die Variabilität des Instruments: Eine Geige kann fein und zart klingen, aber auch kraftvoll und ausdrucksstark sein. Es gibt so viele unterschiedliche Möglichkeiten, Musik zu gestalten: Wir können zahlreiche Klangfarben erzeugen, können mehrstimmig spielen – sogar bis zu vierstimmige Akkorde sind möglich! –, wir können simple Melodien wie ein Sänger gestalten und können virtuose Läufe spielen, um nur ein paar Beispiele zu nennen. Außerdem mag ich die unterschiedlichen Rollen, die die Geige in der Literatur einnimmt: Sie funktioniert gut als Soloinstrument, gleichzeitig gibt es wahnsinnig tolle Kammermusik, und aus dem Orchester ist sie ist nicht wegzudenken.

Was mir persönlich am meisten Spaß macht, ist das Erzeugen von Klang mit meinem Bogen. Ich liebe das Gefühl, das in mir entsteht, wenn der Bogen in der Saite liegt und sich die Schwingungen des Instruments auf meinen eigenen Körper übertrage und ich vollständig Teil der Musik werde.

Ich finde, dass die Musiker*innen im Staatsorchester sehr flexibel und frei musizieren. In der Oper und im Musiktheater muss man im Zusammenspiel mit den Sänger*innen und mit der Bühne immer wieder spontan reagieren. Nicht alles lässt sich bis ins letzte Detail planen, aber genau dadurch entstehen manchmal Momente, die ganz besonders sind. Außerdem haben wir einen Repertoirebetrieb, was bedeutet, dass wir uns – anders als im reinen Sinfonieorchester – nicht für einige Tage ganz auf ein Werk oder ein Konzertprogramm konzentrieren können, sondern mehrere Stücke gleichzeitig geprobt und aufgeführt werden. Das erfordert viel Kapazität, aber gleichzeitig hält es den Alltag für mich lebendig und abwechslungsreich.

Die Aufteilung in erste und zweite Violinen hat sich historisch entwickelt. Die beiden Gruppen haben unterschiedliche Aufgaben, die sich aber ergänzen und gleichermaßen wichtig sind: Die ersten Geigen übernehmen häufig die melodische Führung, während die zweiten Geigen oft stärker mitten im musikalischen Geschehen sind. Ich persönlich mag das Gefühl, als zweite Geigerin zur klanglichen Substanz des Orchesters beizutragen und mittendrin zu sein.

Als Vorspielerin sitze ich am 1. oder 2. Pult und habe dadurch eine Vermittlungsfunktion zwischen der Stimmführung und dem Tutti. Ich mag es, dass von dieser Position eine gewisse Wandelbarkeit gefordert wird: Wenn ich vorne sitze, ist es meine Aufgabe, Impulse des Dirigenten und der Stimmführung aufzunehmen und an die Gruppe weiterzugeben. Gleichzeitig muss ich mich am 2. Pult gut in die Gruppe einfügen können und Teil des Gesamtklangs werden.

Werke, die ich noch nicht kenne, höre ich mir zunächst an und lese währenddessen in den Noten mit, um einen Überblick über das Stück zu bekommen. Danach beschäftige ich mich mit meiner eigenen Stimme und übe sie. Wenn ein Werk nach dem Probenprozess erarbeitet ist, hat man idealerweise eine gewisse Vertrautheit mit dem Stück, sodass ich vor weiteren Aufführungen dann die Stellen übe, die technisch oder musikalisch anspruchsvoll sind und die ich mir wieder ins Gedächtnis rufen möchte.

Einen Ausgleich finde ich vor allem in der Natur und in der Bewegung. Ich bin sehr gerne in den Bergen unterwegs, gehe viel wandern und genieße es, draußen zu sein. Außerdem ist Yoga für mich sehr wichtig, um zur Ruhe zu kommen und neue Energie zu tanken.